[ نحو صياغة جديدة للواقع ] الفن التكعيبي

http://www.mexat.com/vb/attachment.p...1&d=1312536254

http://www.fileden.com/files/2009/5/...a al kbera.png



بسم الله الرحمن الرحيم

http://www.fileden.com/files/2009/5/...533/fasleh.png

مرحباً فناني ورسامي ومتميزي قسم الرسم
طاب يومكم ومسائكم وجميع أوقاتكم بكل خير
وتقبل الله صيامكم وقيامكم وكل عمل صالح :)
سوف أقدم لكم في موضوعي الثاني تقرير عن مجال فني جميل ومميز قد نال استحساني كثيراً
حسناً لنبدأ :



[ الفهرس ] :
* المقدمة
* ما قبل التكعيبية
* التكعيبية ومفهومها
* تاريخها وأشهر روادها
* نبذة عن بابلو بيكاسو وجورج براك
* المدرسة التكعيبية
* التكعيبية ومراحلها
* مميزات النمط التكعيبي
* مصادر الإلهام
* الوجه الفلسفي للتكعيبية
* لوحات وأدوات
* الخاتمة

http://www.fileden.com/files/2009/5/...3/al mgdma.png

الفن كما تصفة الفلسفة, وسيلة من وسائل إدراك العالم بصرياً فالفنان هو الإنسان الذي
تتملكه الرغبة بتحويل مدركاته البصرية الى شكل مادي ويمتلك القدرة على ذلك.
فالتبصر هو الفعل الأول , أما الفعل الثاني فهو القدرة على التعبير ولا يمكن الفصل بين الإثنين :
الفنان يُبصر ما يعبرعنه ويعبر عما يدركه بالبصيرة .
وما تاريخ الفن إلا تاريخ الطرق المختلفة التي رأى فيها الإنسان عالمة .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

http://www.fileden.com/files/2009/5/...33/ma kabl.png

كانت عملية الوثوب من الإنطباعية الى "مابعد الإنطباعية" قد حصلت تدريجياً خلال
الأعوام العشرين الأخيرة من القرن التاسع عشر على أيدي عدد قليل من الفنانين النابغين
الذين بدأوا بخرق المألوف وشرعوا باتخاذ خطوات صغيرة لكنها ثابتة في تقديم البدائل المناسبة التي
شكلت القاعدة الأساسية لإنطلاق ثورة الفن الحديث في مطلع القرن العشرين .
ومن فناني مرحلة الوثوب الى مابعد الإنطباعية الفنان الهولندي فان غو (كوخ) الذي حور التكنيك الإنطباعي
للفرشاة باستخدام الضربات القصيرة المتعددة وتبنى الإستعارة اللونية والمجاز
الإنشائي في خلق أسلوب تعبيري متميز بالرمزية .
أما بول سيزان فله الحصة الأكبر في إخلال التوازن الإنطباعي عبر إنتهاكاته الجريئة للمنظور
ومساقط الضوء وابتكاره مبدأ "الأختراق" والتي شكلت بمجملها عنصراً مهماً من عناصر
القاعدة التكنيكية التي انطلقت منها التكعيبية.

http://www.fileden.com/files/2009/5/...maroma2gt0.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...33/mfhomha.png

التكعيبية Cubism هي إتجاه فني يُعنى ببناء الأشكال على أسس هندسية، وعلى الأعتقاد بنظرية التبلور
التعدينية التي تعتبر الهندسة أصولاً للأجسام, وبذلك تتدفق القدرات الإبداعية من خلال القوانين الرياضية.
تشكل التكعيبية بمظهرها التجريبي أشد الحركات الفنية حسماً
في الربع الأول من القرن العشرين وتعتبرمن أولى وأهم الحركات الفنية الطليعية التي ساهمت في إطلاق
شرارة التحديث في الفن التشكيلي، حيث تقدمت مسيرة التغيير في أساليب التعبيرالفني
التي تصاعدت عمودياً من الرسم الى بقية الفنون واجتاحت المدى أفقياً من أوربا الى شتى بقاع الارض .
وهي تدخل في أصول جميع تيارات الفن الحديث التجريدية، إذ مارست تأثيراً عميقاً
في العمارة وفي جمالية القرن العشرين الصناعية، كما أن روابطها مع الأدب والموسيقى معروفة أيضاً.
وبهذا المعنى يمكن القول إن التكعيبية حركة فكرية تنزع إلى أن تجمع دفعة
واحدة كل الأنشطة الإبداعية في ظل الفنون الجميلة.

http://www.fileden.com/files/2009/5/...New-Family.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

http://www.fileden.com/files/2009/5/...ha o ashhr.png

بدأت الحركة التكعيبية في فرنسا وازدهرت خلال الفترة ما بين عامي 1907 الى 1920
ويعد الفنان بول سيزان المؤسس الفعلي لهذه الحركة.
ورغم القصر النسبي للمدة الزمنية التي تبلور وتطور وانتشر فيها المفهوم الجوهري للتكعيبية
والتي لاتتعدى عن ثلاثة عشرة سنة إلا أنها كانت حاسمة التأثير في الأوساط الثقافية، خاصة في
إعتلاء موجة الفن الحديث وتصعيد زخمها وتوصيلها الى الآفاق التي بلغتها في عصرنا الحالي.
على أن المفهوم الأشمل للحركة التكعيبية في الفن التشكيلي وبقية الفنون الأخرى لم يتوقف عند نهاية
العقد الثاني من القرن العشرين بل استمر في التطور خلال هذا الإمتداد الزمني الطويل منذ العشرينيات والى اليوم.
وبالرغم من أن هذه الحركة كانت، كبقية الحركات الثقافية، حصيلة لتجارب ومؤثرات وظروف عديدة
إلا أن أغلب مؤرخي ونقاد الفن ينسبون إبتداع الاصل الجوهري للحركة الى مجموعة صغيرة من فناني باريس
والتي يقف في طليعتها الفنانان القديران، الاسباني بابلو بيكاسو والفرنسي
جورج براك، اللذان عاصرا بعضهما وأقاما في حي مونمارتر الباريسي، وارتبطا بأواصر صداقة وعمل مشترك
أدى الى أن تكون افكارهما وتطلعاتهما وأعمالهما الفنية قريبة لبعضها خاصة خلال فترة
تجاربهما الجريئة التي بدأت في مطلع القرن العشرين.

http://www.fileden.com/files/2009/5/...le sezan 1.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...blo o jorj.png

[ تقول الرواية ]

أن رجلاً غاضباً كان قد استوقف بيكاسو وقال له : ليس هناك اي معنى أو أهمية
لاي شئ ترسمه لأن فنك لايمتد لواقعية الحياة بأي صلة!
فردّ بيكاسو على الرجل قائلاً : حسناً، هل لك أن تريني عملاً واقعياً ؟
جفل الرجل وأخذ يتلفت بحيرته يميناً وشمالاً. وبعد لحظات مدّ يده بعصبية وارتباك الى محفظته
وأخرج منها صورة فوتوغرافية صغيرة لزوجته وصرخ بوجه الفنان : أنظر ... هذا هو العمل الواقعي !
فقال بيكاسو : رويدك يارجل ... إذا كان هذا هو واقع زوجتك فهي إذاً وكما أرى إمرأة بطول أربعة سنتيمترات
ولها رأس وجسم مسطحان ونحيفان بنحافة الورق، وليس لها ذراعان أوساقان
ولونها بلون الرماد !!! فلم يجد الرجل مايرد به على الفنان، لكنه ابتسم وغادر
مستغرقاً في التفكير في الفرق بين الواقعي وغير الواقعي .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

http://www.fileden.com/files/2009/5/... Picasso 2.jpg

[ بابلو بيكاسو] Pablo Picasso

ولد بيكاسو عام 1881 فى مالاقا ( أسبانيا ) ودرس فى برشلونة ثم سافر للمرة الأولى
الى باريس عام 1900 ثم استقر فيها نهائياً منذ عام 1904 ، وهناك توطدت صداقة مع ماركس جاكوب
و ابو للينير و ماتيس و براك . وفى عام 1907 صور لوحة ( آنسات أفينيون ) وبهذه اللوحة بدأت مرحلته التكعيبية.
كان بيكاسو يفكر جدياً بتطبيق بعض التغييرات الجذرية على الأسلوب الفني التقليدي
الذي تبناه منذ احترافه الرسم وحتى ذلك الحين. كانت فكرة التغيير قد اختمرت في رأسه بعد فترة تأمل
وافتتان طويلة بالفن الفطري الأفريقي الذي كان بيكاسو يقدر فيه الشجاعة على تغيير مقاسات الأشياء
وتشويه معالمها من دون فقدان جماليتها. بل يحصل أحياناً أن يضيف التشويه المدروس في تلك المقاسات جرعة إضافية
من الجمالية التشكيلية. لقد كان بيكاسو في أول الأمر مهووساً بتطبيق ذلك التشويه المدروس من دون الإنتهاء
الى تسفيه مستوى اللوحة الفني أو عبورها الى مجال الكاريكاتير ولم تكن تلك المهمة سهلة على الاطلاق .
لكن كان خير مايمثل نجاح بيكاسو الأول في هذا الأمرهي تلك اللوحة "آنسات أفينيون"
التي رسمها والتي يجمع أغلب مؤرخي الفن على أنها كانت تمثل نقطة البداية في انطلاق التكعيبية.
ولم يكن ذلك سهلاً أيضا على بيكاسو الذي وصف عمله في هذه اللوحة ساخراً حين قال :
"كانت تلك هي تجربتي الأولى في استحضار الأرواح". وكانت لوحة بيكاسو هذه قد أظهرت تغييرات
فيزياوية بليغة في التشريح والنسب وأدخلت تشويهات عنيفة على وجوه النساءالجميلة
إضافة الى استخدامها الوان قاسية غير متوقعة.
شملت هذه التغييرات الجديدة اختلالات في المنظور وعمق الميدان الفيزياوي, كما أن اللوحة أظهرت
تضارباً واضحاً بين قوانين المنظور وبين منطقية تشكيل الفضاء الفني. يميل بعض النقاد إلى إضافة
تفسيراً فلسفياً آخراً لهوس بيكاسو بتشويه الوجوه، خاصة وجوه النساء، رابطين مثل هذا العمل
الواعي بحاجته النفسية اللاواعية الى التعبير عن موقفه من النساء بشكل عام. ذلك الموقف الأخلاقي الذي امتدت
جذوره في لاوعي الفنان خلال سنين شبابه.
وفى عام 1909أوجد بيكاسو مع صديقة براك الأسلوب التكعيبى ، هذا الأسلوب الذى ازدادت أهميته
لاهتمامه بالفراغ و التشكيل ، على عكس الوحشية .
وبعد ذلك أصبح بيكاسو ذلك الفنان المبدع الذى لا يقف عند حدود ابتكار واحد ، وقد نقل التكعيبية من الشكل التحليلى
الى الشكل التركيبى عام 1917 ، كما أوجد أسلوبا تشكيلياً جديداً أكثر تعبيرية من سابقه
ومارس السريالية أيضاً إلا أنه لم يعالج التجريدية المحضة . وقد أنهى بعض الصور
بالرسم أو الحفرتتضمن أشكالاً كلاسيكية .
أما فى النحت و الخزف فقد كان يستعين بذهنه المبتكر الخارق فى إيجاد أشكال بمنتهى الروعة و الأبداع .
ولا بد من الأعتراف أن بيكاسو لخص دائماً جوهر مشاكل عصره الفنية ، وكان جاهزاً لكى يتجاوز إكتشافاته
ولذلك كان خصب أسلوبه إنما يرتكز الى قدرته الإبداعية الخارقة والى نزقه الأسبانى وروحه الوثابة ،
وهذه كلها هى مقومات عبقريته التى بقيت مسيطرة خلال هذا القرن على الفن فى جميع أنحاء العالم .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...emoiselles.jpg
لوحة ( آنسات أفينيون )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

http://www.fileden.com/files/2009/5/...ges_braque.jpg

[ جورج براك ] Georges Braque

ولد جورج براك فى ارجانتوى ( فرنسا ) حيث كان والده رساماً مزيناً ، وقد قضى براك شبابه فى الهافر
ثم تابع دراسته فى باريس عام 1900 وفيها تعرف على الإنطباعية فلم ترضه بل انضم
الى الوحشيين وعندما تعرف على بيكاسو وتوطدت صداقتهما ، أوجدا معا أسلوباً جديداً عرفه النقاد باسم ( التكعيبية ).
ومنذ عام 1912 ، كان براك أوائل الفنانين الذين باشروا تجربة الرسم مع التلصيق .
و يعتبر براك الفنان المعلم الفرنسى الذى وصل بفكره المتزن و نظراته الكلاسيكية الى الوحشية
ثم الى التكعيبية ماراً بجميع مراحلها ، ومنتهياً الى فن جديد خاص هو أكثر تمثيلاً لروح العصر الذى يعيش فيه .
وتشغل أعماله الفنية ، وخاصة الأعمال المنحوته أو المحفورة ، وكان هاماً فى تاريخ الفن المعاصر ، قام براك بنشاط
ملحوظ فى التصوير و الرسم بالحبر أو الحفر على النحاس كما قام بأعمال
تزيينية فى المسارح بعد أن نجح فى تزيين سقف اللوفر .
و لقد أظهر براك تحولاً جلياً في معرضه الذي أقامه عام 1907 والذي أظهر فيه إعتزازه وتأثره بسيزان
الذي توفى قبل سنة من إقامة المعرض. ومن هذين العنصرين، تأثرْ بيكاسو بالفن الافريقي وتأثرْ براك بسيزان
نشأ المصدر التكنيكي للتكعيبية. يرى بعض من مؤرخي ونقاد الفن بأن التكعيبية تجسدت حرفياً في لوحة
براك "بيوت ايستاك" المرسومة عام 1908 التي ظهرت فيها الطبيعة وكأنها جملة من المكعبات المتراصفة المتداخلة.
وهذا ماحدا بناقد الفن الفرنسي لوي فوكسل ان يطلق تعبير "التكعيبية"
على هذا الاتجاه الجديد الذي لم يألفه جمهور الفن من قبل.

http://www.fileden.com/files/2009/5/...sesle brac.jpg
لوحة ( بيوت ايستاك )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

http://www.fileden.com/files/2009/5/...3/al mdrsa.png

ظهرت المدرسة التّكعيبيّة نتيجة الإعجاب بالفن الزنجي بداية من سنة 1911
عن طريق بيكاسو وبراك متبنّية منهج سيزان الذي أعاد الاشكال الموجودة في الطّبيعة
الى أربعة أشكال رئيسيّة وهي المكعّب و الكروي و الاسطواني و المخروطي.
وهي في الرسم تقدم اللوحة دون أن يزيل الفنان الخطوط الأساسية التي استخدمها في بناء عمله وإحكام التكوين
فتبدو كعمارة حديثة البناء لم ترفع عنها الأخشاب التي تحيط بها خلال عملية البناء .
كان هدف التكعيبية ليس التركيز على الأشياء ، وإنما على أشكالها المستقلة التي حددت بخطوط هندسية صارمة
وهي تهدف أيضا إلى تحطيم الأشكال وإعادة بنائها بشكل جديد وتعمل على اختزال العناصر والتفاصيل في صياغة
هندسية, ومن الناحية الفكرية تهدف التكعيبية إلى إعطاء المشاهد " صورة ذهنية " للشيء أكثر شمولاً
من الصورة الواقعية التي تبدو فيها الأشكال وكأننا ننظر إليها من ثقب في حائط , إن الصورة الذهنية تعني تلك
الصورة التي ترد إلى أذهاننا عند سماع أسم الشيء أو تذكره .
فقد أعتقد التكعيبيون أنهم جعلوا من الأشياء المرئية ومن الواقع شكلاً فنياً ، كانت بداية هذه الحركة المرحلة التي
بدأها الفنان سيزان بين عامي 1907/1909 وتعتبر المرحلة الأولى من التكعيبية والمرحلة الثانية هي المرحلة
التكعيبية التحليلية ويقصد بها تحليل الأشكال في الطبيعة وإعادة بناءها بطريقة جديدة
وقد بدأت هذه المرحلة عام 1910 / 1912 إذ حلل الفنان فيها أشكاله بدقة ، وأظهر اجزاء الأشكال باسلوب تكعيبي .
وتمثل المرحلة الثالثة الصورة الموحدة التكوين ، وتبدأ من عام 1913 / 1914 وركزت على رسم وموضوع
مترابط وواضح المعالم من خلال الخطوط التكعيبية .
ويعد بابلو بيكاسو أشهر فناني هذه المدرسة ، وكذلك الفنان (براك ) و(ليجرد)وغيرهم وقد صور بيكاسو
العديد من اللوحات ، وكان أبرز الفنانين التكعيبين إنتاجا ، ومن أشهر أعماله ( الجورنيكا )
وهي تمثل المأساة الأسبانية في الحرب العالمية الأولى .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...l juranica.jpg
لوحة ( الجورنيكا )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...33/mrahlha.png

بقيت الوحشية تتعثر بين صعود وهبوط حتى الحرب العالمية الأولى .
وفى عام 1907 – 1908 كان الجناح الأيسر من الوحشيين قد برز بأسلوبه الجديد الذى أطلق عليه أسم التكعيبية
وأحله محل الطريقة الوحشية السابقة وهكذا كانت التكعيبية فى الواقع تطوراً للوحشية
ولأن الإختلاف كان واسعاً بين الأتجاهين ، فلقد رفض التكعيبيون المنشقون الإستسلام للإنفعال الغنائي
وعكفوا على معالجة بناء اللوحة ، وبهذا قلبوا العقيدة القائلة بأن الأنفعال
يسبق القاعدة وقالوا على لسان براك ( أن القاعدة تصحح الإنفعال ) . والواقع أن تداخل منطق ( ديكارت ) بالفن
كان من أهم عوامل تطور الهندسة المعمارية و التصوير و النحت فى القرن العشرين .
وقد استمرت هذه الظاهرة حتى ظهور المدرسة التجريدية ، ولهذا لم تستطع التكعيبية أن تبكر فى ظهور إلا فى فرنسا .
و يرجع الفضل الى سيزان أكثر منه الى غوغان فى أن لوحات التكعيبيين بقيت رغم كل شىء ، استمرارا ضعيفاً للتأثيرات
الضوئية فى الطبيعة الحسية . وعدا ذلك فقد أخذ التكعيبيون عن الإنطباعية إحترام أوليات البناء ورفض الإنفعال .
فأصبحوا ينظرون الى الحقيقة المدركة كبناء تشكيلى خال من البقع اللونية ، اذ أصبح اللون فى المرتبة الثانية بعد الشكل .
وأصبحوا يخلطون ملوناتهم جميع الالوان ، ويتقربون من الألوان الحيادية و الرمادية و السوداء
و الخضراء الكامدة . وعالجوا الشكل عن طريق اللجوء الى هندسة معقدة ، وأصبحت هذه الهندسة موضع اهتمامهم المستمر .
على أن الأشكال المرسومة كانت تأخذ بالتطرف أكثر فأكثر كلما كان إثبات وجود البعد الثالث و المنظور يتحقق
عن طريق ألاعيب حسابية للسطح و الظل مبنية على أساس التوازن الهندسى المحض .
وأصبحت الزوايا البارزة و الفروق اللونية وكل ما يخص البناء ، هو كل ما يهم الفنان التكعيبى .
بينما أصبحت جميع العناصر التى لا تلعب دوراً رئيسياً فى بناء الطبيعة ، كالجو و الألوان
مهملة و مرفوضة بشكل نهائى. ولقد قاد بيكاسو و براك التكعيبية فى مرحلتين :

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

[ المرحلة التحليلية ] :

منذ عام 1909 ، وفيها كان يلجأ الفنان الى تجزىء الأجسام الى مكعبات ، ثم تجميع هذه المكعبات فى أشكال
ثم انصرف بيكاسو و براك بعد هذه المرحلة الى معالجة هذه المكعبات أو الحجوم عن طريق التلاعب بالظلال
للإيهام بالحركة ، فيظل الجسم الهندسى بحيث يبدو وكأنه منظور إليه من عدة زوايا مختلفة .
وقد أدى الإهتمام بالشكل الى الإنصراف عن الألوان الحية و الاكتفاء بالألوان الحيادية
كالرمادى و الأسود و الأخضر الكامد ، وأصبحنا نرى الشكل من كافة وجوهه فى وقت واحد .
و الملاحظ أن الفن التكعيبى فى هذه المرحلة كان فناً بدائياً . فالفنان يعبر عن الشكل بمنتهى الطفولة و البساطة
حتى أن بيكاسو بين عام 1907 ـ 1908 نراه يمهد للفن البدائى عن طريق إهتمامه
بفن ايبريا القديم و الفن الافريقى و العربى .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...533/1 (36).jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

[ المرحلة التركيبية ] :

و الواقع أن هذه المرحلة هي رد فعل للمرحلة الأولى ، فقد أرادت أن تنقذ الشكل من التفتيت و التجزؤ
الذى لحقه فى المرحلة الاولى ، لكى تنهض به عن طريق إبراز بعض خصائصه ، فى تكوينات هندسية
و مضاعفات تشبه ما يسمى فى الموسيقى بالترجيع .
على أن استعادة الشكل أو خصائصه الأساسية كانت تبدو فى بعض الاحيان ، وعند براك على الأخص مغرقة فى الواقعية
حتى لتكاد توحى بأنها مضافة الى الصورة ، فيعتقد الناظر أنه يرى جزءاً من صحيفة يومية أو قطعة
من الخشب ملصقة على لوحة ، ولقد فطن براك الى طريقة التلصيق و الى أنه من الممكن إغناء نسيج
اللوحة بالصاق بعض القطع القماشية أو الخشبية أو الحديد ، فأصبحنا نرى قطع الخيش وعلب
الكبريت و ققصاصات الجرائد من متممات اللوحة .
ولقد أدخل إكتشاف النحت الافريقى و الأقنعة الزنجية على التكعيبية نوعاً من التغيير جعلها تخفف كثيراً من جرأتها و اندفاعها .
كذلك طرأ على التكعيبية بعد عصر التحليل ، كثير من التغييرات و التطويرات ، الى أن استعادت
المرحلة الثانية ، استعمال الخط اللين و الألوان الفنية و أهملت جزءاً هاماً من عبث النور و الظل ، كما تخلت الى حد كبير
عن الهندسة ، فلم يعد الموضوع منفصلاً عن الشكل ، ولكنه أصبح ممثلاً من جميع نواحيه
ووجوهه ، حسب زوايا النظر المختلفة .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...8533/masks.jpg

وبعد ذلك لجأ التكعيبيون الى تزيين سطح اللوحة بفسيفساء من الألوان والخطوط لا نهاية لتنوعها وقد قال غرى :
اننى أعمل من اسطوانة ، زجاجة ، ولكن قد مضى سيزان متجها نحو الهندسية ، سرت أنا فى الطريق المعاكس.
و لنلاحظ أنه فيما بين عامى 1911 ـ 1915 استعمل التكعيبيون طريقة التلصيق فأصبحوا
يصورون بالألوان الترابية : ثم يلصقون فوقها بعض المواد المصنوعة أو الاوراق الملونة أو أوراق
الصحف و الخيوط و النسيج . وكان قصدهم فى ذلك أن يوجدوا طريقة يرفعون فيها من شأن الاشياء المبتذلة الرخيصة
محورين صفتها بتأثير العمل الفنى ، الى تحفة غالية . ولقد استعمل الدادائيون هذه الطريقة ، ولكن بشىء من العدمية
التى اعتبرت غالية لديهم . ولقد حاول روبير دولوناى ( 1885 ـ 1941 ) أن يبعد التكعيبيين عن جفافها
بإضافة ألوان مشرقة نقية فيها روحه الشاعرية الموسيقية ، وقد أطلق ابوللينير ، أثناء خطاب ألقاه فى برلين
بمناسبة افتتاح معرض دولوناى ، عبارة الاورفية معبراً بذلك عن أسلوب دولوناى الجديد
وقد اتبع كوبكا فيما بعد نفس الأسلوب .
ولنلاحظ بعد هذا العرض السريع لتطور التكعيبية أن الترابط المنطقى ضعيف فى مراحل تطورها ، وغالباً ما كانت تستفيد
و تتأثر من التجارب العارضة ، ومع هذا فإن التكعيبية لم تقطع الصلة بالواقع ، بل لقد سمحت أحياناً
أن يُرى هذا الواقع من جميع أوضاعه كما رأينا ، وبذلك أعلنت عن أهم انتصاراتها .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...33/Pensive.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

http://www.fileden.com/files/2009/5/...533/mmyzat.png

أعتمدت التكعيبية الخط الهندسي أساسا لكل شكل كما ذكرنا فاستخدم فنانوها الخط المستقيم والخط المنحني
فكانت الأشكال فيها إما أسطوانية أو كروية أو مخروطية وكذلك ظهر المربع والأشكال الهندسية
المسطحة في المساحات التي تحيط بالموضوع، وتنوعت المساحات الهندسية في الأشكال تبعاً لتنوع الخطوط
والأشكال واتجاهاتها المختلفة. ولهذا فإن التكعيبية ركزت على فكرة النظر إلى
الأشياء من خلال الأجسام الهندسية وخاصة المكعب، فهي تقول بفكرة الحقيقة التامة التي تأخذ كمالها
وأبعادها الكلية عندما تمتلك ستة وجوه، كالمكعب تماما, فالتوصل إلى هذا الهدف
لا يتحقق إلا عن طريق تحطيم الشكل الخارجي والصورة المرئية.

http://www.fileden.com/files/2009/5/28/2458533/mkkk.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...r al alham.png

يمكن لنا أن نقسم المصادر التي ألهمت التكعيبية الى مصدرين رئيسيين
يمثلان التكنيك الفني والخلفية الاجتماعية.

[ المصدر التكنيكي ] :

يتمثل هذا المصدر بعنصرين أساسيين هما :

* الأسلوب العفوي المتميز في النحت الفطري الإفريقي وخاصة المنحوتات الناتئة (الريليف)
والأقنعة والتي كانت تأثيراتها واضحة في إلهام بيكاسو وتشجيعه على تبني الأسلوب الجديد في
رسم الوجوه كما ظهر جليا لأول مرة في لوحته "نساء افنيون" كما سبق ذكره.
* الأسلوب الذي ابتدعه سيزان في سنواته الاخيرة، وما انطوى عليه من إدخال الأبعاد الهندسية
والميول الى اختزال الفضاء الانشائي الامر الذي استهوى جورج براك على وجه التحديد وساهم
في الهامه نحو تجاربه الاسلوبية الجديدة كما سبق ذكره.

وكان لتزاوج هذين الأسلوبين الفنيين وتكامل شخصيتي بيكاسو وبراك فيما بينهما الاثر الكبير
في تصاعد ألق التكعيبية واتساع جاذبيتها . يعزو أغلب المؤرخين المساهمات التنظيرية في التكعيبية
الى براك فيما يربطون جانب النجاح الكبير في الدعاية والإعلان والشعبية الى بيكاسو.

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

[ المصدر الإجتماعي ] :

لاشك أن أسلوب التجزئة والتقطيع وربما التشويه التي تعرض لها الشكل الفني تحت التكعيبية لم تنشأ
من الفراغ إنما نشأت حسب ما يعتقد أغلب النقاد والمؤرخين كأنعكاس للواقع المجزء المختل الذي لم يعد منسجما ً
ومتوافقاً كما كان في أي وقت مضى. فالظروف الجديدة في ظل الثورة الصناعية والإنفجار التكنولوجي
كانت قد هيأت المناخ الملائم لإنبثاق مدى أوسع من المستويات الاقتصادية الاجتماعية للسكان
الأمر الذي أدى في ظل نظم السوق الحرة الى توسيع الفوهة بين الطبقات الاجتماعية وتصعيد
وتائر تمايزها الطبقي مما برر ظهور حركات التحرروالدعوة للمساواة ودخول المرأة الى سوق العمل وإطلاق مطالباتها بالتحرر
والتساوي في التعامل وإحراز المزيد من الحقوق المدنية. كما تميزت تلك الفترة التاريخية بشيوع أفكار التحليل النفسي
الفرويدية التي وفرت الامكانات الفكرية لتفسير الذات الإنسانية الفردية والجمعية بكونها تتمحور حول جملة
من الصراعات والمتناقضات السايكولوجية والعاطفية المتعايشة مع بعضها البعض
الأمر الذي وفر بدوره الفرصة الأكبر لتحول التصور الفني من التوصيف المظهري للأشياء الى استقراء بواطنها.
فيما عززت من هذا الإتجاه تطورات علمية مادية عميقة مثل نشر نظرية اينشتاين النسبية واكتشاف اشعة أكس
وتطورات تكنولوجية مختبرية اخرى اثبتت بأن رؤيتنا للعالم الدايناميكي من حولنا لم تعد فقط رؤيا بصرية مجردة
لادراك المحيط الفيزياوي، بل اضحت رؤيا مركبة ذات مواشير ضوئية متعددة ومتباينة بتباين ثقافات الشعوب والافراد
واختلاف تجاربها ونظرتها للاشياء. وتجاوبت الثقافة لهذا النوع من المناخ الجديد فكانت نشاطات أوساطها
المختلفة انعكاساً صادقاً لمعطيات البيئة الجديدة. يظهر ذلك جلياً، على سبيل المثال، في نزوع هنري ماتيس
الى تسطيح انشاءاته الفنية واستعارة زخارف ديكورية من وحي طباعة الاقمشة
والمفروشات وتضمينها على شكل موتيفات مسطحة احادية اللون، الامر الذي يمكن تبريره بميول ماتيس الجديدة
الى التخلص من البعد الثالث واستعارة أساليب التصميم التجريدي التي ميزت فنون الثقافات الآسيوية والتراث الاسلامي.
أما على صعيد الأدب فقد ظهرت اعمال جيمس جويس وتي أس اليوت وفرجينيا وولف التي تميزت بتجريبيتها
في مجالات البناء السردي جنبا الى جنب مع انشائها اللغوي السليم والتزامها بالقواعد النحوية الصارمة.
وعلى صعيد التأليف الموسيقي فقد كانت اعمال شوننبرك وسترافنسكي التجريبية التي لم تعتمد فقط على الخصوصيات
الهيكلية للسلم النغمي التقليدي بل عمدت الى استعارة الوان واطياف من ماوراء السلم التقليدي.
وفي هذا المجال كان عدد كبير من المؤلفين الموسيقيين ، ومن الرسامين والادباء
ايضا قد تأثر وتبنى فلسفات شوبنهاور ونيتشه التي اكدت على تفوق الموسيقى على بقية الفنون بسبب تسامي وتكامل
قواها التعبيرية الوجدانية المباشرة التي تؤمن اتصالاتها السريعة بالمتلقي دون الحاجة الى استنساخ واستعارة التجربة الانسانية
التشخيصية مثلما تفعل بقية الفنون.

http://www.fileden.com/files/2009/5/...cians-1921.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

http://www.fileden.com/files/2009/5/...h al flsfy.png

بدأت التكعيبية كثورة فكرية على اشكال التعبير الفنية السائدة في ماقبل القرن العشرين الا ان زخمها الاولي كان شديدا ومتطرفا
بما تضمنه من تغييرات ، اُعتبرت في التقدير العام، حادة على نمط التفكير والتصوربالنسبة للفنان والمتلقي على حد سواء.
يقوم مبدأ التكعيبية على فكرة النظر الى الاشياء والموجودات من زوايا نظر متعددة على العكس من الاساليب
التقليدية التي تعتمد زاوية نظر ثابتة واحدة. وبموجب هذا التعدد في المنظور الفيزياوي عمد التكعيبيون على تفكيك
الشكل الى مكونات جزئية يتم تحليلها واعادة تركيبها بنمط اكثر تجريدية واختزال بحيث تكون الحصيلة
النهائية للشكل المعني مختلفة نوعيا عما كانت عليه قبل التفكيك والتجزئة.
على الصعيد التكنيكي ، استلزمت هذه التغييرات الاستغناء عن ادوات وعناصر اساسية مهمة
ليس فقط في الصياغة الفنية انما في انماط استيعابها مثل :

- التأثيرات في الحس اللوني وفي الاستجابة لطيف الالوان وقوامها الفيزياوي.
- التاثيرات الضوئية ومداخلاتها في الانشاء الفني.
- الحاجة الى تصوير موجودات الطبيعة والمناخ الذي تتحرك فيه احياء الطبيعة.
- الحاجة الى التمويه الشكلي في العمل الفني.
- الصلات العاطفية بموضوع العمل الفني وتداعياتها النفسية.

فمن اجل استبدال جميع هذه العناصر التي التصقت طويلا بصياغة الاعمال الفنية واسس استيعابها
وتقديرها من قبل الجمهور فيما مضى، لجأ التكعيبيون الاوائل الى ابتداع نظاما تحليليا جديدا
يصار بموجبه الى تفكيك الاشكال ذات الابعاد الثلاثة واعادة تركيبها تسطيحيا باستخدام مستويات شكلية متداخلة
ومتحررة من المنظور والعمق الفيزياوي.
على ان التشكيل التكعيبي لم يأت على تغيير مفهوم الفضاء الفني بتبسيطه كما يبدو لعين الناظر في الوهلة الاولى
بل ان التكعيبية عملت على اضفاء الكثير من الغموض والارباك في الانشاء الفني رغم ماجرى من
تفكيك الفضاء الفني وتجزئته الى عناصره الاولية، الامر الذي كان يعد بالبداهة من قبيل المناهج التبسيطية .
ولهذا السبب استوجب الغموض الاضافي اعادة النظر في اوليات فهم واستيعاب دور الفضاء الفني وكيانه
التركيبي في اللوحة الفنية بما يتناسب مع فلسفة التكعيبية في الانشاء الفني الجديد الذي ينطوي على :

- تسطيح الاشكال واعادة اعتبار ابعادها بنمط هندسي ولكن بترتيب عشوائي.
- تجزئة الفضاء الانشائي الى مستويات جيومترية متقاطعة ومتداخلة.
- الغاء المنظور الفيزياوي التقليدي او تحوير مساقطه الطبيعية.
- تداخل الاشكال المتجاورة والمتباعدة على حد سواء مع الاحتفاظ بشفافية ابعادها بما يجعلها تبدو وكأنها تخترق بعضها البعض.
- الغاء اوتقليل الحاجة الى مصدر الضوء في الانشاء الفني وتغييرمنطق توحيد مساقط الضوء في اللوحة الواحدة كنتيجة
طبيعية لانتهاج التسطيح واختزال البعد الثالث.
- الخلط وعدم التمييز المقصود في فيزيائية التحديب والتقعير.
- تبني مبدأ "الاختراق" الذي يفضل مؤرخو الفن ارجاع اصوله الى سيزان وتفسيره بالحاجة الى التركيز على الابعاد ماوراء
الفيزيائية للعمل الفني, وذلك من خلال :
- اظهار الاشياء المختلفة الصلدة وكأنها تخترق بعضها البعض في سلوك مخالف للحقائق الفيزيائية.
- السماح بتمرير خط النظر من الظاهر الى الباطن في الشكل الواحد.

وتعتبر لوحة سيزان "جبال سانت فيكتور" التي رسمها عام 1902 البداية التي ظهر فيها اسلوب الاختراق
بتداخل محيطين ماديين مختلفي القوام والكتلة وهما السماء والجبال .

http://www.fileden.com/files/2009/5/...ant vector.jpg
لوحة ( جبال سانت فيكتور )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...at o adoat.png

تتعدد الأدوات المستخدمة في رسم اللوحات التكعيبية , فهذا الفن لا يشترط فيه أدوات رسم معينة
وإنما يتطلب خيالاً واسعاً و رؤية أبعد للواقع من قبل الفنان

لوحة ( الصورة الذاتية )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...picasso186.jpg

[ الأدوات المستخدمة ] :

http://www.fileden.com/files/2009/5/28/2458533/OIP.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/28/2458533/zena.gif

لوحة ( الآنسة )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...3/ladies_x.jpg

[ الأدوات المستخدمة ] :

http://www.fileden.com/files/2009/5/28/2458533/hghg.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/28/2458533/zena.gif

لوحة ( كلود و بالوما )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...n plywood..jpg

[ الأدوات المستخدمة ] :

http://www.fileden.com/files/2009/5/...33/ererere.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/28/2458533/zena.gif

لوحة ( فرانسواز )

http://www.fileden.com/files/2009/5/...Françoise..jpg

[ الأدوات المستخدمة ] :

http://www.fileden.com/files/2009/5/...Untitled-1.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

مجموعة من اللوحات التكعيبية

http://www.fileden.com/files/2009/5/...atti-large.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1308177797.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1928-large.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...33/loadimg.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1930-large.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/... on canvas.JPG

http://www.fileden.com/files/2009/5/...rial-Quilt.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...picasso137.JPG

http://www.fileden.com/files/2009/5/... Picasso 6.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/.../Dreamland.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...aintings07.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...aintings22.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...aintings11.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...aintings03.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/..._2102157_n.jpg

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

فيديو يبين كيفية رسم لوحة تكعيبية باستخدام أقلام الفحم

http://www.ehow.com/video_8040264_draw-cubism-art.html

كيفية تلوين لوحة تكعيبية

http://www.youtube.com/watch?v=Y1fTu...eature=related

XD Surviving Picasso

http://www.youtube.com/watch?v=t4QGF...eature=related

http://www.fileden.com/files/2009/5/...3/al katmh.png

والى هنا أعزائي ( ولله تعالى الحمد والشكر ) نصل الى ختام تقريري التكعيبي :)
أتمنى أن يكون قد نال على رضاكم وإستحسانكم ;)
وزاد ايضاً من معرفتكم الفنية في مجالات الرسم :rolleyes:
وبالطبع يمنع نقل الموضوع منعاً باتاً :mad:
في أمان الله ::جيد::

http://www.fileden.com/files/2009/5/...1310861147.gif

[ المصادر ] :
كتاب حصاد القرن - فهمي جدعان
arab-ency.com
ahewar.org
techkilia.fr.gd
princetonol.com
ehow.com
artyfactory.com
buzzle.com
dahsha.com
ebsqart.com
wikipedia.org

لي عودة بعد قرائته

بآرك الله فيك

صراحة روعة المعلومات خصوصاُ الفنانين و في بعض من الوحآت رسمناها بالمدرسة

شكراً للإفادة

ما ننحرم

ودي